封面新闻记者 徐语杨
这些乐器你听过吗？篪、筚篥、鞉牢鸡娄鼓、贝，还有晚唐的羯鼓，古典乐器闷穿越千年，在成都城市音乐厅的剧场中响起，观众席里的灯光与舞台上的伎乐身影交织，一场跨越时空的文化对话正在上演。
演出现场
4月24日晚，由二十四伎乐国风乐团演绎的国风器乐剧《蜀宫乐宴》完成首演。该剧以成都永陵博物馆国宝级文物“二十四伎乐”石刻为创作原点，以“活化文化遗产、赓续蜀地文脉”为核心理念，用原创古乐、沉浸式叙事与舞台艺术，为观众呈现一场兼具历史厚度与当代审美的国风盛宴，也为成都本土文化IP的创新表达写下浓墨重彩的一笔。
永陵二十四伎乐石刻，是中国目前唯一完整保存的唐代宫廷乐队石刻，也是五代前蜀乐舞文化的“活化石”。石刻中22位乐伎或吹笛，或弹琵琶，或击羯鼓，姿态各异，完整复刻了唐代燕乐的编制与风貌，是蜀地文化自信的千年见证。然而，长期以来，这些乐伎身影始终定格在博物馆中，成为大众眼中“沉默的文物”。《蜀宫乐宴》的创作初心，正是打破这种时空壁垒，让石刻里的乐伎“走出”地宫，让千年前的蜀宫乐宴，在当代舞台上重新奏响。
演出现场
不同于传统器乐演奏或历史题材戏剧，《蜀宫乐宴》以“乐”为核，以“情”为线，构建了一个“古今对话”的叙事框架。全剧以现代青年林音的穿越视角切入，讲述了她与前蜀王建跨越千年的宿命爱恋，串联起晚唐市井、蜀宫大典、石刻溯源等多个场景。在舞台呈现上，创作团队以永陵石刻为蓝本，对唐代服饰妆容、乐器形制、演奏技法进行了系统性考据。
更具突破性的是，剧目打破了“器乐演奏仅为背景”的传统模式，让古乐成为叙事的核心载体。《蜀宫乐宴》全剧 13首演奏曲目，从序章《石刻苏醒》到终曲《二十四伎乐》，每一首都独立成篇，又浑然一体。舞台上，二十四伎乐石刻中的伎乐将全部复活，22位乐伎、2位舞伎同台表演。
20种23件乐器次第发声——篪、筝、笙、排箫、箜篌、筚篥、羯鼓、五弦琵琶、鞉牢鸡娄鼓、贝、铜钵……从吹管到弹拨，从拉弦到打击，几乎囊括唐代宫廷燕乐的全编制。其中许多乐器今已罕见，此次尝试原貌重现，堪称一场“活化的音乐文物展”。此外，整场演出还会出现阮、埙、二胡、石琴、小堂鼓、达布卡鼓、笙、洞箫等其他乐器，合计31件。
演出现场
为了让观众全方位读懂永陵石刻的文化价值，《蜀宫乐宴》还联动永陵博物馆推出“演出+博物馆”专属文旅套票，打造“剧场观演+文物溯源”的沉浸式文化体验。观众既可以在剧场中感受舞台上的蜀宫盛景，也可以走进永陵博物馆，实地探访二十四伎乐石刻真迹，在“艺术演绎”与“历史实物”的联动中，读懂成都千年文脉的厚重与浪漫。
作为成都本土原创的国风IP，《蜀宫乐宴》既是对永陵石刻文化价值的深度挖掘，也是对蜀地文化精神的当代诠释。主创团队表示，希望通过这部作品，让更多年轻人了解永陵石刻的历史价值，感受蜀地文化的深厚底蕴，让沉睡千年的文物，真正走进当代人的生活，成为成都城市文化名片中鲜活的一笔。
（本文图据乐团）
益通网提示：文章来自网络，不代表本站观点。